![\"\"](\"http:\/\/www.robertafiano.it\/wp\/wp-content\/uploads\/2017\/10\/ginna-futurista-2.jpg\")
<\/p>\nAmici di Robyan blog con questo mio contributo, oggi voglio parlarvi del cinema sperimentale nato intorno al 1910\/1012 grazie a due giovani artisti futuristi il pittore Arnaldo Ginna (Arnaldo Ginanni Corradini) e lo scrittore Bruno Corra (Bruno Ginanni Corradini) e all\u2019artista cubista Leopold Survage.<\/p>\n
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La Cinepittura di Ginna e Corra<\/p>\n
Dopo l’avvento del cinematografo, cominciarono varie sperimentazioni artistiche legate a questo nuovo mezzo d’espressione: il pi\u00f9 significativo e innovativo fra tutti fu la Cinepittura dei due fratelli artisti futuristi Ginna e Corra.<\/p>\n
L\u2019idea di dedicarsi a sperimentazioni con la pellicola cinematografica, venne nel 1912 a Ginna realizzatore del film \u201cVita Futurista\u201d del 1916. Ginna dopo aver studiato i mosaici ravennati, si diede alla sperimentazione insieme al fratello Corra per creare la musica cromatica o gli accordi cromatici, ottenuti con una particolare modalit\u00e0 d\u2019 esecuzione: dipingendo direttamente su pellicola, usando pellicole vergini senza nitrato d\u2019argento e cercando di dare dunque un colore alle note musicali. I Corradini realizzarono sulla pellicola i loro esperimenti di musica cromatica, creando veri e propri disegni animati, prendendo\u00a0 per spunto anche la musica con motivi di Chopin e di Mendelssohn.<\/p>\n
Questi esperimenti che si riferiscono a studi cominciati prima del 1910 sono raccolti in \u201cquattro rotoletti di pellicola\u201d dei quali uno soltanto supera i duecento metri di lunghezza. \u201cEssi\u201d<\/em>, scriveva il Corra, \u201csono qui, dentro il mio cassetto, chiusi nelle loro scatole, etichettati, pronti per il museo futuro. Contengono: lo svolgimento cromatico di un Accordo di colore tolto da un quadro di Segantini.\u201d<\/em><\/p>\n Questi brevi filmetti purtroppo sono andati perduti, ci resta tuttavia testimonianza della loro esistenza nel saggio \u201cMusica cromatica\u201d di Corra inserito nel volume \u201cIl pastore, il gregge e la zampogna\u201d (1912), un quaderno che raccoglieva alcuni scritti suoi e di Settimelli, il titolo fu preso da un saggio sull\u2019 opera di Enrico Thovez qui recensita e discussa.<\/p>\n \u201cMusica cromatica\u201d \u00e8 un volumetto di circa venticinque pagine, in cui si parla appunto degli esperimenti di cinepittura dei fratelli Cinna e Corra.<\/p>\n L\u2019idea era quella di dare colore alla musica e con il movimento della pellicola creare appunto un concerto di suoni e colori; Ginna\u00a0 dipinse direttamente sulla pellicola, non esistendo all’epoca, una macchina che desse la possibilit\u00e0 di fare riprese a tempo e produrre un fotogramma alla volta, .<\/p>\n Nacque cos\u00ec la Cinepittura, quella che poi svilupper\u00e0 Norman McLaren intorno agli anni della seconda guerra mondiale, usando la tecnica dell\u2019australiano Leon Lye.<\/p>\n Contemporaneo alla Cinepittura \u00e8 Le rythme color\u00e8:<\/p>\n <\/p>\n Leopold Survage e \u201cLe rytme color\u00e8\u201d<\/p>\n Nel 1913 Survage, traendo spunto da uno dei suoi quadri cubisti pi\u00f9 famosi, decise di dare colore al ritmo e per fare questo, cominci\u00f2 a fare esperimenti con le pellicole, convinto assertore della tesi che non esiste in natura nulla di astratto e che nemmeno l\u2019arte che viene definita astratta lo \u00e8, essendo i colori qualcosa di vero e concreto (poich\u00e9 sono un prodotto della luce del sole), decise di colorare il ritmo musicale.<\/p>\n La mia intenzione, in pittura – asseriva Survage – era di fondare un\u2019arte ancora da venire: non di imitazione, ma di spirito. Oggi quasi tutti copiano, con trasformazioni fantasiste. La mia intenzione era di non copiare niente, ma creare ritmi. Non obbedire all\u2019occhio ingannatore, che mente, che copia.<\/em><\/p>\n Cominci\u00f2 col verde che era considerato radioattivo (la terra \u00e8 verde). ma ben presto si accorse che il rosso era pi\u00f9 efficace e di maggiore sensibilit\u00e0. Il rosso al centro a fianco vi aggiunse il verde quindi per sentimento il giallo e il blu colori figgenti che vanno verso la profondit\u00e0,\u00a0 a seguire il violetto che \u00e8 autonomo, composto da colori puri e non si mischia al rosso e il blu, infine a cornice del rythme color\u00e8 il nero che fa il giro della terra.<\/em><\/p>\n Nasce cos\u00ec \u201cLe rytme color\u00e8\u201d che tanto colp\u00ec Apollinaire il quale convinse Survage a proseguire le sperimentazioni, pellicole che lo stesso Apollinaire decise di portare a Lucien Gaumont (famoso produttore cinematografico) al quale propose l\u2019idea di realizzare un film vero e proprio e distribuirlo nelle sale cinematografiche di Francia, ahim\u00e8 la guerra imped\u00ec tale processo, Gaumont dunque si premur\u00f2 di restituire le pellicole a Survage.\u00a0 Fu solo nel 1917 che Apollinaire guarito dalle ferite in guerra, riusc\u00ec a organizzare (chez Madame Bougard, rue dePunthi\u00e8vre) la prima mostra di Survage: una mostra dedicata alla pittura in movimento.<\/p>\n Col Rythme color\u00e9 L\u00e9opold Survage diventa in modo incontrovertibile insieme ai futuristi Cinna e Corra uno dei precursori del movimento cinetico.<\/p>\n L\u2019idea base del film non era la visione diretta, ma il ritmo.<\/p>\n Era il ritmo che doveva determinare la forma.<\/p>\n Il film non fu mai trasmesso e realizzato, ma restano le sequenze di circa dieci\/quindici disegni ciascuna, raccolte nel volume \u201cLes ann\u00e8es heroiques\u201d alcune di esse ora sono conservate al MOMA di New York e altre alla Cin\u00e9math\u00e8que Fran\u00e7aise di Parigi.<\/p>\n P.S.<\/p>\n Anche Picasso ha pensato, fra il 1912 e il 1913, alla possibilit\u00e0 di un film cubista; ma \u00e8 probabile che l\u2019idea gli sia venuta dallo stesso creatore del Rythme color\u00e9 cui, per l\u2019appunto, ha dedicato uno schizzo (1913) nel quale si vede Survage disegnare un \u201critmo colorato\u201d.<\/p>\n Quanto vi ho raccontato lo devo al pap\u00e0 di Carlo Verdone, Mario.<\/p>\n Mario Verdone critico cinematografico e saggista, fu tra i primi a scrivere degli esperimenti di Cinna e Corra e nel 1964 intervist\u00f2 Leopold Survage ormai novantenne, con l\u2019 obiettivo di divulgare questa forma d\u2019arte sperimentale che fino ad allora era rimasta\u00a0 quasi del tutto sconosciuta.<\/p>\n Roberta Fiano<\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Amici di Robyan blog con questo mio contributo, oggi voglio parlarvi del cinema sperimentale nato intorno al 1910\/1012 grazie a due giovani artisti futuristi il pittore Arnaldo Ginna (Arnaldo Ginanni Corradini) e lo scrittore Bruno Corra (Bruno Ginanni Corradini) e all\u2019artista cubista Leopold Survage. La Cinepittura di Ginna e Corra Dopo l’avvento del cinematografo, … <\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/www.robertafiano.it\/wp\/wp-content\/uploads\/2017\/10\/007-accordo-cromatico.jpg\")
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